Hola, mi nombre es Javier. Soy guitarrista, compositor, técnico de sonido y productor musical. Trabajo profesionalmente especialmente en Jazz contemporáneo. Durante más de 20 años de experiencia como profesora, he desarrollado diversos métodos y ejercicios para la enseñanza de guitarra y música (canciones, teoría, composición, improvisación, armonía, etc.) para alumnos de todos los niveles y todas las edades. Ya he tenido alumnos desde 6 hasta 74 años. Creo que lo más importante es que los alumnos logren encontrar la motivación para practicar regularmente con el gusto de progresar. //MÉTODO// Lo más habitual es el uso de canciones que elija el alumno y aprovechar para trabajar conceptos más generales de la música y la guitarra que son importantes para adquirir una base sólida y sin malos hábitos. Para los alumnos más avanzados el aprendizaje se determina en conjunto para establecer un objetivo personal. El método de enseñanza está totalmente centrado en las necesidades individuales de cada alumno. Se aceptan alumnos con cualquier nivel de conocimiento en música (autodidactas, principiantes, avanzados...). //ENTREVISTA// 01 - ¿Desde cuándo desarrollaste una pasión por la música y más particularmente por tu instrumento favorito? - Me interesé por la guitarra a los diez años. Tenía un amigo que tocaba la música "Blackbird" de The Beatles y estaba fascinado. A partir de ahí, comencé a estudiar y sigo aprendiendo hoy. 02 - ¿Qué música puedes escuchar en repetición con el mismo placer (y sin volverte loco)? - Séptima Sinfonía de Beethoven. 03 - ¡Cuéntanos sobre la lección más difícil o increíble que hayas dado! - Sería una clase donde tengo que explicar la tonalidad mayor y menor y todas sus variantes en una hora de clase. ¡Pero llegaré allí! 04 - En tu opinión, ¿cuál es el instrumento más complicado de dominar y por qué? - Era imposible responder. Cada persona tiene diferentes predisposiciones. Para mí tocar el piano a un alto nivel sería complicado por la necesidad de independencia de la mano derecha e izquierda. En este sentido la guitarra es más fácil. 05 - ¿Cuáles son, para ti, las claves del éxito (aparte de las de Sol y Fa)? - CONSTANZA, siempre es mejor practicar un poco todos los días que mucho de vez en cuando. PACIENCIA, aprender a tocar un instrumento lleva tiempo. Hay que aprender a coordinar el cuerpo y el cerebro, tomar nuevos caminos de vez en cuando. Y lo mas importante : NO TENGAS MIEDO A EQUIVOCARTE, para aprender es fundamental cometer errores y esto no debe ser motivo para dejar de practicar, al contrario, debe ser una motivación para mejorar. 06 - ¡Nombra 3 músicos con los que soñarías tocar en un bar a las 2 am y dinos por qué! - Tigran Hamasyan, Reinier Baas, Avishai Cohen (bajista) 07 - ¿Una anécdota para contar en relación con tu trabajo o tu educación (y no necesariamente la fiesta que tuviste después de ingresar al Conservatorio)? - Cuando comencé a dar clases (tenía 17 años), tenía un alumno de 10 años, cuando le sugerí cosas para hacer, me miró directamente a los ojos y dijo: ¡No! Pero con paciencia, después de un tiempo logré hacer una conexión con él y al final de los 3 años tocaba muy bien la guitarra y nos hicimos amigos. Ahora tiene más o menos 25 años. 08 - ¿Cuál es tu pequeño toque que te convierte en un muy buen maestro adorado por todos sus alumnos? - Soy muy paciente y siempre encuentro la mejor manera de explicar para cada alumno.

Soy un saxofonista de Hungría. Actualmente estoy haciendo un posgrado en saxofón en el Conservatorio de Amberes. Toco el saxofón desde hace 18 años. Tengo una licenciatura de la Universidad de Debrecen en Hungría y terminé mi maestría en saxofón en el Conservatorio de Amberes con gran distinción. Puedo ayudarte si eres un principiante total en música o en el saxofón o si ya tienes algo de experiencia en el aprendizaje de la música.

Bienvenido a una clase de música integral diseñada para estudiantes ansiosos por desarrollar sus habilidades técnicas, profundizar su comprensión de la teoría musical y liberar su potencial creativo a través de la composición. Ya sea que recién esté comenzando su viaje musical o esté buscando perfeccionar sus habilidades existentes, este curso ofrece un enfoque integral para dominar su instrumento y comprender los componentes fundamentales de la música. En nuestras clases, nos centraremos en mejorar tu habilidad técnica con la guitarra, el bajo y el piano. Aprenderás a tocar con precisión, confianza y expresión mientras abordas varios estilos y técnicas. Además, exploraremos la teoría musical en profundidad, cubriendo temas esenciales como escalas, acordes, armonía y ritmo. Esta base sólida te permitirá comprender y analizar cualquier pieza musical, mejorando tu capacidad para interpretar y crear con facilidad. Como parte del curso, también te sumergirás en la composición, donde aprenderás a crear piezas originales, desarrollar melodías, estructurar canciones y experimentar con diferentes ideas musicales. Ya sea que aspires a componer para películas, producir música o simplemente expresarte creativamente, esta clase te brindará las herramientas que necesitas.

¡Hola a todos! Mi nombre es Enrico. Soy un músico italiano que actualmente reside en Valencia, España. En este curso aprenderás a - Reproduce tus canciones favoritas. - Leer música. - Desbloquea tus habilidades auditivas a través del entrenamiento auditivo. - Improvisar. - Comprender cómo funciona la melodía, el ritmo y la armonía. - Juega en diferentes estilos. Mis antecedentes Comencé a tocar el órgano en la iglesia cuando tenía 10 años. Rápidamente me inscribí en el Conservatorio más cercano, donde estudié Órgano y composición clásica durante 12 años durante 8 años. Continué con estudios de piano jazz y me gradué en 2021. He estado actuando desde 2016 en conjuntos de folk, pop y jazz en toda Italia y ahora estoy continuando mis estudios de música en Valencia, en el Berklee College of Music. Te sentirás inspirado por la variedad de conceptos, prácticas y tareas hechas especialmente para ti. Puedo realizar clases ya sea online o presenciales. Estoy abierto a responder cualquier pregunta que puedas tener sobre lecciones, precios, materiales, etc. Estoy disponible para una llamada rápida si eso también fuera útil. Mejor, Enrique.

Soy un pianista y compositor español (MMus se graduó en Codarts Rotterdam en ambas direcciones) con muchos años de experiencia docente y también muy activo interpretando en diversos contextos. Doy clases particulares de piano para todos los niveles y estilos (clásico, jazz, latín, new age, pop...), así como clases de solfeo, composición e improvisación. Mis lecciones se distinguen por su dinámica, enfoque práctico y adaptación a las necesidades e intereses del alumno. Las lecciones (en vivo o en línea) se llevan a cabo en mi estudio al lado del Maastunnel, donde tengo un piano de escenario premium y una configuración de cámara web de alta calidad. Hablo holandés a un nivel intermedio, que va mejorando cada día.

Apasionado de la música tras descubrir la guitarra cuando tenía 12 años, hoy tengo muchas ganas de transmitir los placeres de este instrumento. Ya he enseñado a estudiantes durante unos diez años principalmente en clases privadas. Soy músico profesional desde hace aproximadamente 2 años a través de conciertos en mis diferentes proyectos, desde gypsy jazz hasta cumbia, pasando por música folk bluegrass. Guitarra de jazz (gitana), folk, clásica, eléctrica. También soy un trabajador musical con niños en una escuela. Hace unos años seguí un año de formación en la escuela Music Halles de Toulouse para enriquecer mi interpretación y perfeccionar mi enfoque. Mis clases parten en primer lugar del deseo de la persona y están dirigidas a personas que se inician o personas más avanzadas que deseen profundizar en sus técnicas o estilos. Luego vemos el enfoque más adecuado para que seas lo más independiente posible y te diviertas con el instrumento. El curso se divide entre práctica instrumental sobre piezas y estilos musicales propuestos, técnica, teoría musical (además no es imprescindible conocimiento de solfeo), ritmos. acompañamiento También se puede considerar un curso ad hoc, para proporcionar dirección y áreas de trabajo. Te garantizo un ambiente amigable y serio al mismo tiempo. Las clases pueden tener lugar en mi casa cerca del Pont des Demoiselles o, dependiendo de dónde vivas, en tu casa. ¡Discutámoslo juntos! ¡Esperamos conocerte y acompañarte en esta maravillosa aventura! musicalmente, Antonio

¡Prepárate para hacerte cargo de tu propio viaje musical con mis clases! Tendrá la libertad de elegir qué quiere estudiar, cómo quiere aprender y qué enfoque se adapta mejor a su estilo individual. Juntos, crearemos un plan personalizado que lo llevará paso a paso hacia sus objetivos designados, con mi apoyo inquebrantable en cada paso del camino. Te enseñaré una variedad de técnicas de canto y te ayudaré a descubrir tu propia voz única. No hay dos cantantes iguales, así que me adaptaré a tus necesidades y te proporcionaré orientación personalizada para ayudarte a superar tus objetivos. ¿Estás listo para liberar todo tu potencial y llevar tu canto al siguiente nivel? ¡Únete a mis clases hoy y comencemos juntos este emocionante viaje musical! Creo firmemente que la voz es un instrumento todopoderoso. Convierte lo invisible en visible; transforma las emociones en sonidos. La voz está sujeta a una evolución continua. Es un hermoso instrumento que ofrece tantas posibilidades en términos de expansión.

¡Saxofonista profesional ansioso por enseñar y trabajar para sacar la mejor versión de ti mismo! Las lecciones están destinadas a todos los niveles, niños o adultos. Seguimos un método de trabajo donde desarrollarás de forma continua y profunda tu musicalidad, forma de tocar, expresividad y técnica. -------------------------------------------------- ---------------------- Raúl es un saxofonista español que finalizó su MÁSTER DIDÁCTICO en 2018 en la École Supérieure des Arts de Mons. Antes de eso, también realizó una MÁSTER EN INTERPRETACIÓN en el Real Conservatorio de Bruselas (2015-2017) en la clase de Alain Crepin y Simon Diricq. Estudió en el "Musikene" (Conservatorio Superior de Música del País Vasco) con Eric Devallon, Tomás Jérez, Antonio Felipe Belijar y Miguel Ángel Lorente. Apasionado de la creación artística multidisciplinar, piensa en la mezcla de todas las artes en un mismo espectáculo como un objetivo estético. Este tipo de investigación se pudo observar en su proyecto para su recital final de maestría en Bruselas donde creó un proyecto basado en la teoría de la jerarquía de las necesidades humanas de Maslow donde mezcló música en vivo, grabada, danza, espectáculos de luces y efectos bajo el nombre: "según Maslow..." En cuanto a su carrera como concertista, ha actuado en diferentes formaciones (actuaciones solistas, dúo, trío, cuarteto, orquesta...) y diferentes países como Japón (Feria Musical Artesanal "Suono Italia" 2010), Bélgica ( Festival Musiq3 2016), Festival Artonov en BOZAR en 2016...), Francia (Festival de música de cámara Dax 2011) o España (Festival de Música “Quincena Musical” 2015, Aste Nagusia 2015, Heineken Jazzaldia 2014, Festival Kutxa 2015, Intercentros Melómano 2010 ).

Cuento con 3 años de experiencia como profesor de, principalmente, lenguaje musical y saxofón en la Escuela Municipal de Gádor en Almería donde impartí clase a niños de edades comprendidas entre los 5 y los 20 años. Como profesor me considero dedicado, siempre buscando la manera de hacer entender al alumno los conceptos y persiguiendo su mejora, puesto que soy fiel creyente de que el desarrollo de las capacidades técnicas del alumno aviva su motivación, lo que intensifica su interés, sumergiéndose así en un bucle de esfuerzo y disfrute con el instrumento y la música en general.

En las clases abordaremos los diferentes elementos que componen la música en diferentes estilos, conociendo el lenguaje particular de cada uno. Para ello, trabajaremos las diferentes herremientas con que contamos con cada instrumento en el nivel en que cada uno se encuentre. Todos sabemos música pero muchas veces nos hacen creer que no, que es necesario saber leer y escribir. Esa es la parte gráfica del lenguaje que aprenderemos poco a poco, la música es un compendio de muchas otras cosas. Algunas que ya conocemos y otras por conocer. Estudiaremos el uso de las llaves y las posiciones del clarinete, o el saxo, la mejor forma de posicionarnos ya sea que toquemos de pie o sentados, la manera más eficiente de utilizar el aire, el diafragma, la musculatura. Aprenderemos a formar una buena embocadura y vamos a desarrollar un método de estudio adaptado a cada uno, según sus gustos, posibilidades e intereses. Trabajo con niños y niñas de diferentes partes del mundo así como con adultos y mayores. En mi experiencia aprendí que, verdaderamente, la limitación más grande que nos encontramos es la propia sensación de no poder, de creer que no podemos. El apoyo de un profesor/a dedicado/a es fundamental para salir de esos lugares en los que entramos sin querer y que a veces nos limitan. Todos sentimos eso alguna vez. Es hora de que lo remediemos. Proporcionaré materiales propios en pdf, video y audio. No hay límite de edad.

Lecciones de música para cualquiera que quiera empezar a aprender sobre la música y cómo entenderla, o para personas que ya saben tocar un instrumento pero no saben lo que tocan desde el punto de vista intelectual. También clases de bajo, como empezar a tocar el bajo o mejorar para instrumentistas de nivel intermedio.

Cantantes como Billie Holiday, Ella Fitzgerald y Frank Sinatra han dejado una marca indeleble en la música popular estadounidense a través de sus estilos vocales de jazz, fusionando una entrega conversacional con improvisación rítmica y melódica. Este curso está diseñado para que cada estudiante enseñe las características únicas del canto de jazz y cómo aplicar estas características para crear su propio sonido. Aprenderá fraseo de jazz, cómo integrar una buena técnica en estilos de canciones de jazz y cómo cantar con una serie de ritmos y ritmos de tiempo. El curso se enfoca en la técnica y entrega vocal de jazz, incluido el uso de inflexiones vocales, dinámica, articulación e interpretación, y cómo improvisar a través de frases rítmicas y melódicas. Luego, el curso profundizará en la improvisación de jazz ampliando el vocabulario musical de scat estudiando sílabas, ritmo e ideas melódicas. En este curso aplicaremos estos conceptos a melodías de jazz en varios tempos y ritmos, incluidas baladas, swing medio, swing rápido y bossa nova. Continuará para conocer las consideraciones importantes para la presencia efectiva en el escenario y el uso del micrófono también.

Clases de piano en estilos Jazz, Clásico o Moderno; Dependiendo del interés del alumno podemos mezclar un poco de todo o profundizar en un estilo. Enfoque principal aplicado para superar el problema del piano: dominar el ritmo a dos manos. Para lograrlo, enseño grooves y fundamentos para la mano izquierda mientras trabajo la improvisación, la armonía, las melodías, los acompañamientos y todo lo que hay que tocar con la mano derecha. Presento técnicas de piano como Walking Bass, décimas, zancada, drop 2 y más. Desde mi experiencia, el ritmo, el "Groove" y la conexión con la música en el momento en que se toca son los aspectos más desafiantes de aprender e integrar. Por ello, doy un énfasis significativo a estos temas en mis sesiones, especialmente aquellas dirigidas a tocar instrumentos polirrítmicos como el piano. Cubro herramientas de composición, acercamiento a los Estándares del Jazz, técnicas de acompañamiento, métodos de improvisación para cualquier instrumento, herramientas de Blues, métodos para fortalecer la relación con el instrumento, análisis y habilidades de escucha. También doy clases de piano clásico a los interesados, y ofrezco formación específica en ritmo y percusión. Estoy totalmente comprometido con mis alumnos. Con más de 12 años de experiencia en educación musical, tanto a nivel individual como grupal, tengo una buena relación con niños y niñas. ¡No dudes en comunicarte, amigo mío! Larga vida a la música.

Me llamo Francisco, soy un guitarrista argentino que actualmente vive en Bruselas. Estoy terminando mis estudios en el conservatorio (KCB), pero llevo tocando casi toda mi vida y dando clases particulares y en academias de música desde hace unos años. Aunque mi enfoque musical principal es el jazz y la improvisación en general, también me gusta el funk, el blues, el rock, el pop, el indie y el folk. Definiría mi estilo de enseñanza como flexible, en el sentido de que creo en construir un programa junto con cada uno de mis alumnos, en el que se cubran sus intereses musicales específicos y al mismo tiempo, profundizar y desarrollar las áreas que considero fundamentales, independientemente del estilo o género musical: ritmo, compás, sensación, sonido, técnica, postura y conocimiento del diapasón. Algunos de los temas que cubriremos: Repertorio (canciones para aprender) Tríadas y escalas Acordes Ejercicios de metrónomo Cosecha Coordinación de mano izquierda y derecha ¡Y más!

My name is Edu, I am a professional musician with a master's degree in Jazz Music from the Prince Claus Conservatory of Groningen. I am based in Rotterdam, where I teach music theory (harmony, composition, musical language...), improvisation and instrument lessons The lessons are intended for students of all ages, levels and expectations (whether the instrument is a hobby for them, or whether they need reinforcement in preparation for conservatory entrance exams, etc.). We play and/or respond to what the student wants/needs to strengthen or deepen (any style of music he or she is interested in, whether it concerns theoretical or practical aspects), trying to make the most of the time we have, and in practice First and foremost the learning of the individual, as a means of motivation for himself or herself.